THE ODYSSEY bùng nổ phòng vé tuần thứ hai, cuộc đua săn vé IMAX càng nóng hơn khi doanh số vượt tuần mở màn

Chỉ sau 1 tuần công chiếu, THE ODYSSEY đã trở thành tác phẩm của Christopher Nolan có doanh thu IMAX cao nhất trong lịch sử phòng vé Việt, các suất chiếu IMAX luôn trong tình trạng kín ghế trung tâm sang tận tuần sau. Trước đó, tác phẩm đã xác lập kỷ lục Phim Hollywood người đóng có doanh thu ngày đầu khởi chiếu cao nhất năm 2026 tại Việt Nam. Với số tiền hơn 61 tỷ đồng thu được từ phòng vé cả nước, THE ODYSSEY chính thức là “ngựa chiến” đáng gờm nhất phòng vé Việt Nam trong mùa hè bom tấn 2026. Bước sang tuần công chiếu thứ hai, cơn sốt săn vé IMAX vẫn chưa có dấu hiệu hạ nhiệt. Thậm chí, doanh số bán vé của tuần thứ hai còn vượt qua cả tuần mở màn.

Cuộc đua săn vé THE ODYSSEY không hề giảm nhiệt sau 2 tuần công chiếu

Doanh số tuần 2 của THE ODYSSEY vượt xa tuần khởi chiếu

Lấy cảm hứng từ trường ca kinh điển của Homer, THE ODYSSEY không chỉ tái hiện hành trình phiêu lưu của người anh hùng Odysseus mà còn đưa khán giả trở về một thế giới nơi lịch sử và thần thoại đan xen. Để hiện thực hóa tầm nhìn đầy tham vọng ấy, đạo diễn Christopher Nolan cùng ê-kíp đã dành sự đầu tư đặc biệt cho từng chi tiết, trong đó phục trang giữ vai trò quan trọng trong việc xây dựng bối cảnh và khắc họa các nhân vật. 

Đảm nhận phần thiết kế phục trang là Ellen Mirojnick, nhà thiết kế lừng danh đứng sau những tạo hình mang tính biểu tượng trong “Fatal Attraction”, “Basic Instinct”, “Wall Street”, “Bridgerton” và “The Greatest Showman”. Bà cũng xuất sắc nhận về đề cử Oscar đầu tiên trong sự nghiệp với Oppenheimer (2024). Trong lần tái hợp cùng Christopher Nolan qua THE ODYSSEY, Ellen Mirojnick tiếp tục đối mặt thử thách tái hiện một thế giới thần thoại hoàn toàn mới trên màn ảnh.

Kiến tạo thế giới thần thoại qua phục trang

Nhà thiết kế Ellen Mirojnick chia sẻ: “Thiết kế phục trang là quá trình kiến tạo cả một thế giới. Với THE ODYSSEY, bạn không đơn thuần thiết kế cho một giai đoạn lịch sử, mà đang viết nên một thần thoại. Odysseus không phải một người hùng hoàn hảo. 

Ông là người sống sót sau sự sụp đổ của cả một nền văn minh, và điều đó ảnh hưởng đến mọi yếu tố thị giác. Thế giới sau thành Troy là một thế giới kiệt quệ, ám ảnh, nhuốm màu muối biển và tan vỡ. Vì vậy, từng bộ trang phục, từng bối cảnh, từng món vũ khí và cả đường nét tạo hình đều phải mang cảm giác của một thế giới phai tàn hậu thảm họa. Việc dịch chuyển ngôn ngữ thẩm mỹ qua những tầng lớp ấy, từ nguyên vẹn đến tan rã, xuyên suốt vô số bối cảnh, môi trường và chất liệu khác nhau, là một trải nghiệm sáng tạo vô cùng phấn khích.”

Mirojnick cho biết toàn bộ quá trình thiết kế được xây dựng “từ bên trong ra bên ngoài”: “Tôi bắt đầu từ chính văn bản gốc, sau đó nghiên cứu lịch sử và cuối cùng kết thúc ở thần thoại. Chúng tôi dành rất nhiều thời gian để khám phá bối cảnh lịch sử. Điều quan trọng là phải đặt toàn bộ thế giới vào một hiện thực thần thoại mới, sử dụng logic tạo hình, sự phân tầng xã hội thể hiện qua trang phục và tính thực dụng của chiến tranh để tạo nên cảm giác chân thực một cách vô thức. Chúng tôi kết hợp tính xác thực của khảo cổ học với hình ảnh thần thoại để xây dựng một thế giới thống nhất và đáng tin.”

Nguồn tư liệu nền tảng đến từ nền văn minh Mycenaean Hy Lạp và các nền văn hóa Địa Trung Hải cuối thời đại Đồ Đồng. Ê-kíp nghiên cứu các bức bích họa còn sót lại, hiện vật chôn cất, các bản phục dựng áo giáp, mảnh vải dệt, trang sức, kỹ thuật chế tác vũ khí, thuốc nhuộm và phương pháp dệt vải, tác động của khí hậu lên vật liệu, và các nền văn hóa hàng hải. 

Mirojnick còn tìm hiểu trang phục của con người trước cả thời kỳ Hy Lạp Cổ điển. Ví dụ như áo giáp vải lanh nhiều lớp, lớp bảo vệ bằng vảy đồng thau, trang phục quấn quanh người gia cố bằng da thuộc, hệ thống cài buộc bất đối xứng, và trang phục thực dụng dành cho hành trình trên biển.

Những bộ trang phục được thiết kế với mục đích phục vụ cho câu chuyện của nhân vật:

“Chúng tôi muốn trang phục mang cảm giác đã được mặc, đã được sống cùng nhân vật, gần gũi và bộc lộ cảm xúc. Mục tiêu luôn là giúp khán giả cảm thấy gần với các nhân vật hơn, để họ có thể hiểu con người ấy thông qua chất liệu, đường nét, những dấu vết hao mòn, sự tiết chế và quá trình thay đổi của trang phục. Điều hấp dẫn nhất đối với tôi là sự cân bằng giữa tính gần gũi và quy mô sử thi. Trang phục phải giúp nhân vật trở nên dễ đồng cảm, đồng thời vẫn mang trong mình vẻ hùng vĩ và vẻ đẹp điện ảnh. Chúng tôi muốn tạo ra một thế giới nơi khán giả có thể cảm nhận được tính người trong từng nhân vật và từng chi tiết nhỏ nhất.”

Mirojnick cho biết bà và ê-kíp cũng nghiên cứu cách trang phục và áo giáp bị xuống cấp. Odysseus phải lênh đênh suốt nhiều năm trời, do đó họ dành thời gian nghiên cứu cách vải bị bạc màu theo thời gian dưới ánh nắng Địa Trung Hải, cách trang phục xếp lớp khi chuyển động, cách bề mặt bị bào mòn, cách kim loại phản ứng với ánh sáng, tác động của nước biển lên đồng thau, cách vải lanh mục nát qua nhiều năm và cách các vết vá sửa áo giáp tích tụ dần qua chiến tranh. Đặc biệt, THE ODYSSEY được quay bằng máy quay IMAX và điều này làm quá trình làm việc của bà Mirojnick cùng ekip trở nên khó khăn hơn nhiều:

“Bất cứ thứ gì tổng hợp đều lộ ra ngay lập tức trên IMAX. Polyester giả làm len, vải pha poly giả làm vải lanh, một kiểu dệt hiện đại giả làm dệt thủ công. Việc sử dụng chất liệu tự nhiên, vải dệt thủ công và thuốc nhuộm tự nhiên không phải là một sở thích mà là yêu cầu bắt buộc. […]

IMAX với kim loại càng rõ. Đồng thau giả kiểu các phim thông thường sẽ nhìn ngay ra. Phải là đồng thau thật, đồng thau đã qua thời gian, có một chiều sâu mà máy quay có thể cảm nhận được. Chúng tôi làm cũ từng món giáp bằng tay, dùng hóa chất tạo gỉ, mài mòn thật và va đập chúng. Chúng tôi cố làm cho chúng trông như đã được sử dụng, như thể vừa được đào lên từ lòng đất.”

Sự sụp đổ của thành Troy

Một trong những thử thách gây ấn tượng nhất đối với Mirojnick và ê-kíp là những ngày Nolan quay cảnh tấn công thành Troy với hàng nghìn diễn viên quần chúng. “Những ngày đó bắt đầu từ rất lâu trước bình minh, khoảng 3 hay 4 giờ sáng. Khi bạn đến nơi, các lều trang phục đã hoạt động rộn ràng. Có hàng hàng giá treo đồ trải dài vô tận dành cho diễn viên quần chúng, đội đóng thế, áo giáp chuyên biệt, hỗ trợ vũ khí, các trạm thử đồ, trạm kiểm tra tính liên tục, trạm làm cũ trang phục. Cảm giác như một cuộc điều động quân sự. Hàng trăm người di chuyển cùng lúc, nhưng mọi thứ vẫn phải cực kỳ chính xác. Quy mô của nó thật đáng kinh ngạc.”

Mirojnick cho biết chỉ riêng một ngày quay cảnh chiến trận đã có thể liên quan đến việc theo dõi hàng trăm món trang phục, nhiều bản sao trang phục thể hiện các giai đoạn hư hại khác nhau, việc thay đổi trang phục nhanh chóng giữa các cảnh quay, chụp ảnh từng nhân vật trong trang phục trước mỗi lần quay để đảm bảo tính liên tục, và các đội phục trang làm việc đồng thời tại nhiều khu vực tập kết rộng lớn nằm rải rác khắp phim trường.

Ellen Mirojnick từng chia sẻ với THE ODYSSEY, Christopher Nolan đã xây dựng nên một trong những thế giới phi thường nhất mà bà từng thấy trong sự nghiệp của mình. Phục trang phim chính là mảnh ghép quan trọng làm nên trải nghiệm hoành tráng đó. Cùng chiêm ngưỡng những thiết kế ấn tượng mà chủ nhân Oscar phục trang đem tới với THE ODYSSEY hiện đang chiếu tại các rạp trên toàn quốc. 

THE ODYSSEY (tựa gốc: THE ODYSSEY) đang chiếu tại rạp.